古人以什么为美，这是一个深植于历史长河中的问题。在中国古代，审美观念的形成与时代背景、文化传统密切相关。从山水园林到人物服饰，从诗词歌赋到书画艺术，古人的审美情趣丰富多彩，既展现了他们对自然、人文的热爱，也体现了他们独特的审美理念。

一、山水园林之美

古人认为，山水是大自然的杰作，是天地间最美的风景。他们崇尚自然之美，追求“天人合一”的境界。在园林设计中，古人巧妙地运用山水、植物、建筑等元素，营造出一种宁静、和谐、优美的意境。如苏州园林，以其“借景生情”的手法，将自然之美融入园林之中，让人流连忘返。

二、人物服饰之美

古人讲究服饰的华丽与实用，注重色彩搭配、款式设计。在服饰中，古人常常运用各种纹样、图案，表达自己的审美情趣。如唐代女子喜欢穿着华丽、色彩鲜艳的裙装，以彰显其高贵身份。宋代则流行淡雅、简约的服饰风格，体现了文人墨客的审美追求。

三、诗词歌赋之美

古人对诗词歌赋情有独钟，认为这是一种表达情感、抒发胸臆的绝佳方式。他们通过诗词歌赋，赞美自然、歌颂英雄、抒发爱国情怀。如唐代诗人李白，以其豪放、奔放的诗词风格，被誉为“诗仙”。宋代词人苏轼，则以清新、淡雅的词风，成为后世学习的典范。

四、书画艺术之美

古人对书画艺术有着极高的追求，认为这是一种修身养性的方式。他们通过笔墨纸砚，展现自己的审美情趣。如唐代画家吴道子，以其独特的画技，被誉为“画圣”。宋代画家范宽，则以其山水画，成为后世学习的典范。

五、音乐舞蹈之美

古人对音乐舞蹈情有独钟，认为这是一种陶冶情操、抒发情感的方式。他们通过音乐舞蹈，表达自己的审美情趣。如唐代音乐家李龟年，以其高超的技艺，成为后世学习的典范。宋代舞蹈家赵飞燕，则以轻盈、优美的舞姿，成为后世传颂的佳话。

古人以山水园林、人物服饰、诗词歌赋、书画艺术、音乐舞蹈等元素，展现了他们独特的审美情趣。这些审美观念，不仅丰富了古代文化，也为后世留下了宝贵的文化遗产。在现代社会，我们仍可以从古人的审美情趣中汲取营养，提升自己的审美素养。